如何帶孩子欣賞藝術作品？
您覺得什麼才是欣賞藝術品時的正確態度？請從以下的四個選項中，選出較符合您的看法的敘述：
1) 美是一種主觀的感受，只要個人喜歡的就是美的作品。
2) 能畫得像實際的物品，就是好的作品。
3) 欣賞畫作之前，應該先瞭解畫者的生平、時代背景等，才能體會它的美。
4) 作品的優劣與創作者的表現手法有關，包括素材、用色、造形、空間關係等客觀因素。
請先在心裡選好你的答案，再繼續往下讀這篇文章。
兒童美感判斷的發展階段
前述的問題，並沒有標準答案，但這四個選項，其實依序代表了兒童美感判斷的四個發展階段。如果我們讓不同年齡的孩子來當評審，請他們從幾幅畫作中挑出他們認為最好看的一幅，結果會發現，不同年齡的孩子所挑選出的作品以及評斷的理由，可是大不相同呢！
1. 主觀偏好期
如果我們請幼稚園大班或國小低年級孩子來當評審，他們可能會以色彩的豐富程度來選擇作品。這個階段的孩子容易被高彩度、單純的色彩吸引，對於表現立體或光影的色彩反而沒興趣，因此克利的抽象畫，可能比印象派的畫更容易入選呢！此外，這個年齡的孩子比較自我中心，因此如果畫中有自己喜歡的顏色，也會引起他對這幅畫的偏好。
2. 寫實階段
不同於一切以主觀偏好為判斷標準的低年級，國小中、高年級的孩子認為寫實就是美，這個階段的孩子認為畫中的物體一定要和實際物體的顏色一致，並且開始注意色調，及表現立體感的色彩變化。因此，寫實主義的畫作、照相式作品，或特別強調細膩技巧的繪畫，特別能引起此階段孩子的共鳴。
3. 表現性時期
國中以上的孩子，則開始關注作品的表現性，認為能表達感情的作品才是好的作品，因此他們開始猜測畫家選擇色彩的意圖、注意畫面整體的表現等。他們認為具創造性、獨特性和情感性的作品，才是美的作品。
4. 形式與風格階段
第四個美感判斷的階段，不再受年齡成長的影響了，而是經由學習，認識藝術的形式、風格、配色、結構、形式、質感等概念。依據這些客觀因素，學習如何批判作品的好壞，分析畫面上部分與整體的關係，並從歷史的角度去瞭解作品的社會文化價值。
引導孩子欣賞藝術作品
近年來，許多大師的作品或世界級美術館的名畫都來台灣展覽。有些父母為了應付學校開出的學習單，不得不趁著假日帶孩子前往參觀，有些父母則是想從小培養孩子藝術人文的素養，然而心裡卻又擔心：「這些名畫，我自己都看不懂了，要怎麼帶孩子看？」
前述的兒童美感發展階段告訴我們，其實不同年齡的孩子在欣賞藝術作品時，所需要的引導方式是不同的。因此，以下我們便要根據不同的發展階段，提供您指導孩子欣賞藝術作品的原則：
1. 幼稚園及低年級的藝術欣賞
4∼7歲兒童鑑賞繪畫的標準是「題材」與「色彩」，因此，父母在帶領孩子欣賞藝術品時，應選擇活潑、亮麗的作品，最好和孩子的生活經驗有關。在欣賞作品時，父母可以問孩子在畫面上看到什麼，要孩子描述畫面上的故事，或讓孩子猜猜藝術家要表達的是什麼，並引導孩子注意畫家使用的色彩與實際物體的關係。
圖畫書中的插畫也是引導孩子親近藝術的途徑，由於插畫中使用的媒材、表現形式及風格都十分多樣，最重要的是隨手可得，是培養藝術欣賞的好材料。父母可以從「造形表現」的角度引導孩子賞析，如插畫家使用的媒材、人物造形、場景、色彩表現、圖文關係等，都是可以觀察比對的素材。
2. 中高年級的藝術鑑賞
國小中高年級的學童，已由主觀的自我中心，漸漸轉為理性思考的客觀表現。由於孩子開始以寫實作為判斷美感的標準，因此引領孩子欣賞藝術品時，應鼓勵孩子多注意畫家描繪物體的技法。
此外，由於孩子開始對專家的判斷感興趣，因此可以帶領孩子認識藝術名家及其作品。在此階段，帶孩子去美術館前的準備工作變得很重要，爸媽可以先與孩子一起收集及閱讀資料，包括畫家的生平背景、作畫的風格、畫派等，再帶孩子到美術館中參觀這些名畫原作。
欣賞之後回到家，爸媽還可以和孩子一起，根據不同藝術家獨特的風格或創作方式，來進行自己的「再創作」。如此，一方面可以讓孩子熟悉各重要畫派及畫家的作品，一方面也由實際的繪畫製作，更明瞭各畫派、畫家欲表現的造形目標。
最後，特別要提醒您的是，藝術教育的重點，並不是要孩子能背誦藝術史或藝術家的畫派、生平等，重要的是讓孩子打從內心愛上這些美麗的事物，既使將來沒有學習單的要求或父母的帶領，他仍願意時常到美術館裡逛逛，和素未謀面的大師們用心靈對話。
